Родился в г. Ташауз Туркменской ССР. Туркмен.

Образование: 1962-1973гг. ТГХУ им. М. Олимова (РТ, г Душанбе)
1967-1973 годы учебы в ТГТХИ им. А.Н. Островского, отделение "Книжная графика" (Р. Узбекистан, г. Ташкент).

Заслуженный художник РТ.

С 1975 по 2011 года постоянный участник республиканских и зарубежных выставок.
С 1980 года член союза Художников Таджикистана, 1981 г.

Персональная выставка – Африка – (Республика Того, Бенин, Берег Слоновой Кости)
1983г. Персональная выставка – Польша (Варшава)
1973-1990- преподаватель спец. Дисциплин в ТГХУ им. Олимова.
1990-2000- преподаватель спец. Дисциплины в ТГХИ в Душанбе.
2000- удостоен звания Заслуженный художник Республики Таджикистан.
2000-2011- преподаватель спец. Дисциплин в ТГПИ.

Полотна Батыра Аллабергенова – это редкий пример полнокровного проникновения личного творчества в современное искусство, продолжения высокой линии развития современной живописи. Пример мастера, который живет постоянным ощущением нового в жизни.
Откликаясь на нее в месте с тем выражая свое к ней отношение. Творчество этого художника всегда связано с образом матери – Земли, и понятие Космос, Природа и История для него не просто слова. Его глубоко символичный, философский стиль ограничено включает в себе разные течения, существующие в искусстве: это фольк и гротеск, юмор и наив, традиции и новаторство. Эти полотна открывают новую грань изобразительного искусства, как особого вида мощной живописной пластики. Необычно вдумчивое отношения к лучшим традициям искусства предыдущих поколений и мастерское их освоение , дало ему возможность создать такие картины, которые не просто хочется оставить у себя, но еще и наблюдать за ними, как за арт-объектом, завораживающим своей вселенской мудростью и магической простатой. Благодаря специфики и особенностям его живописной манеры содержательность его работ открыта и легко понимаема, информация и мысли проявляется здесь в философском, символическом, метафорическом плане. Богатое многообразие его работ мастерство его письма и виртуозное владение цветом только дополняет выразительные возможности этого художника. Каждая из его работ, где все происходит по своим, особым законам. Некоторая многослойность его работ, образная многозначность символов вызывает массу ассоциаций у зрителя, здесь мы сами выбираем себе свое время и свои новые ощущения…
Смысловая художественная структура этих работ, где каждая деталь не случайна, говорит о постоянных поисках этого мастера какой-то своей правды в живописи, и в тоже время не случайно сам он называл себя не национальным, а вселенским художником, имея в виду не познания умом, а познания сердцем единство Вселенной.
Посредством поэтизированной художественной формы, автор выражает свою, так сказать "внутреннюю" память культуры, сердца и души. Его искусство можно смело назвать богемным или элитарным, потому, как его творчество – это духовная, любящая, человеческая позиция и серьезная, монументальная, так редко встречающая сегодня, живописная школа, это не просто мастерство, а еще и просто дар божий – видеть, наблюдать, передавать и бесконечно любить.
Батыр Аллабергенов – художник с богатым чувством юмора, потрясающий рассказчик, его анекдоты, истории, сюжеты и просто размышления – это бесконечно интересные, маленькие законченные шедевры, потому, что он умел видеть прекрасное, там, где его никто не замечал, такова была его сила художественного видения. "Зрения" его, как Художника и Человека – уникально. Батыр – это необычная смесь из вчера, сегодня и завтра..
Творческий синтез богатейших традиций культуры и искусства всех среднеазиатских народов органично сочетается в его работах с прекрасным знанием и изучением лучших образцов мировой живописи. Вне всякого сомнения, перед нами талантливейший художник, интеллектуал и профессионал. Талант и харизма художника сделали его фаворитом среди коллекционеров. Его произведения находятся в различных музеях и частных коллекциях всего мира. Творчество Батыра Аллабергенова – это, прежде всего концентрат мощной духовной энергии и сложнейший камертон смысловых временных наслоений, и не смотря на кажущуюся простоту, это всегда жизненно насыщенные работы. Ведь, как писал Н. Рерих "Мощь искусства именно в его безотчетности, в его стихийности, в его благой интуиции. Только в таких устремлениях – победа искусства – его таинственная убедительность и заразительность. Интуиция открывает подлинную радость духа", поэтому это не просто интересные картины, а всегда повод для радости и успокоения, для внимания и размышления, арт-объект, который, несомненно, характеризует того, кто является их автором…
Его картины всегда посвящены природе и людям, удивляет его способность к непрерывному духовному развитию и умению радоваться жизни. С удивительной гармоничностью объединяет он в своем творчестве грусть и счастье, молодость и старость, красоту и уродство, ложь и истину. Он познал старость тела, но не старость души – в нем всегда жило детское стремление к первому открытию мира. Возможно, в этом и есть секрет его творчества, такого позитивного, мудрого, духовного и доброго, каким он был и остается……
С простым течением времени мир может выцвести, как старое пальто, или почернеть, как старая картина, но если в нем тонко сочетаются самые разные цвета – это значить, что есть художник.
Отправил: Мухамедов С.